Here's the second part of the interview with Waclaw Zimpel. The first part is to be found in the previous post. (polish in grey, english in black)
5. Pierwsza płyta Hery odwołuje się do wątków mitologicznych, “Passion” Undivided czerpie wprost z tekstu biblijnego, druga płyta formacji “Moves Between Clouds” inspirowana jest tekstami Zoharu (mistyczny komentarz do Tory - przyp.) Czy te inspiracje to poszukiwanie europejskiego kontekstu kultury, w jaki sposób twoja twórczość czerpie z tekstów?
To jest dosyć złożone . Odwołuję się do wielkich tekstów kultury europejskiej, ale nie tylko europejskiej - nowa płyta Hery odwołuje się do mistyki dalekowschodniej. Ale faktycznie jedna płyta Undivided to Pasja, temat obecny od dawna w sztuce europejskiej. Decyzja o napisaniu Pasji wynikała z tego, że chciałem muzycznie poruszyć temat cierpienia, a Pasja jest najlepszym sposobem by o tym mówić.
Jest tak, że te teksty mnie niesamowicie inspirują. Wydaje mi się, że istota czy Nowego czy Starego Testamentu, czy Zoharu, czy poezji Kabira, czy wielkich tekstów mistyki wschodniej - one wszystkie mówią o tym samym. I to coś powinno być, chciałbym żeby było istotą tego co robię w muzyce.
Dlatego powiedziałem, że emocje coraz mniej mnie interesują. Bo one zostają w pewnej przestrzeni. Kiedy nazywasz coś, że jest wesołe to momentalnie musi też być coś, co jest smutne. W momencie kiedy wykraczasz poza tę sferę świata przeciwieństw to po prostu coś JEST i nazywanie tego jest zupełnie niepotrzebne. Wydaje mi się to właśnie jest istotą tych tekstów którymi się inspiruję i w jakiś sposób esencję tego staram się przemienić na dźwięki.
Nie jest to bezpośrednie, dosłowne korzystanie z tekstów, np pisanie piosenki. To ma miejsce bardziej na płaszczyźnie doświadczenia - obcuję jakiś czas z tekstem, co owocuje powstawaniem muzyki o określonym charakterze.
Czasami tylko tekst stanowi bezpośredni punkt wyjścia, jeden fragment z nowej płyty Undivided ‘Moves Between Clouds’ jest oparty na fragmencie Zoharu który podyktował melodię. Naturalne interwały języka stworzyły melodię, którą można było zapisać i zagrać na klarnecie.
Są różne płaszczyzny na których te teksty mnie inspirują. Ale najważniejsza jest ta mistyczna czyli wejście w stan, który odzwierciedla się później w muzyce.
The first cd Hera was inspired by greek mythology, Undivided's “Passion” refers to the Bible, and the second cd by the group “Moves Between Clouds” to Zohar. Are those inspirations a way to establish a kind of european culture's roots? In what way your art is inspired by those texts?
This is a very complex matter. I referred through my music to many texts of european culture, moreover - the last cd by Hera is inspired by the Far East mysticism.
It’s true that one of the cds by Undivided is a Passion - a subject long present in european art. The decision to write Passion was motivated by my will to reflect through music on the subject of suffering, pain. And this is the most adapt way to speak about it.
All those texts are a great source of inspiration. I think that the essence of the Old Testament, New Testament, Zohar, Kabir’s poetry, great texts of eastern mysticism - they all say the same thing. And this thing should be, I wish it would be, the essence of what I’m doing in music.
That’s why I said emotions in music don’t interest me this much now. Because they stay in a specific, limited area. When you name something, you say something’s happy, there’s got to be also something else that’s sad. If you exit this sphere of contradictions than something just IS and naming it is completely unnecessary. It seems to me this is the essential meaning of the texts I’m inspired by and in some way I’m trying to translate it into sounds.
It’s not a literal use of the text, such as writing a song. It happens more on the level of experience - I dedicate myself to reading the text which results in a music of a certain character.
Only rarely the text serves as a direct point of reference, a fragment of new cd by Undivided “Moves Between Clouds” is based on a passage from Zohar that dictated the melody. Natural intervals of the language created a melodic line that could have been written down and played on the clarinet.
There are many levels on which those texts inspire me, but the most important is the mystical one - entering a state that is then reflected in the music.
